格莱美音乐奖（Grammy Award）是美国音乐界最权威的奖项之一，在音乐行业的影响力相当于电影界的奥斯卡金像奖、电视界的艾美奖和戏剧界的托尼奖。该奖项由美国国家录音艺术科学学院（NARAS）颁发，旨在嘉奖过去一年取得突出成就的音乐人与表演者，第一届格莱美音乐奖颁奖典礼于1959年5月4日举办。
位于密西西比三角洲中心的28000平方英尺的格莱美博物馆于2016年3月开放，是洛杉矶以外的第一个格莱美博物馆。
该博物馆将三角洲的乡村主题与洛杉矶音乐产业的光泽魅力相结合，以庆祝密西西比本土的表演者、艺术家和流派以及他们对音乐历史和文化的影响。
吸引人的展品展示了标志性的服装、乐器和其他重要文物，还有高科技互动站，邀请游客通过创作和录制自定义歌曲、测试新的舞蹈动作、发现新歌或古老的经典，亲身体验音乐产业。丰富多彩的时间线贯穿整个博物馆突出在格莱美的关键里程碑，历史性的音乐时刻，和密西西比州对音乐产业的影响。
密西西比格莱美博物馆是洛杉矶以外的第一个格莱美博物馆。它与它的姐妹博物馆——洛杉矶格莱美音乐博物馆(the GRAMMY museum®at L.A. LIVE)相似，致力于探索音乐的过去、现在和未来，以及音乐诞生的文化背景。该博物馆聚焦于密西西比深厚的音乐根源和对现代音乐的影响，以及庆祝格莱美奖认可的广泛的音乐风格®，如流行，摇滚，爵士，嘻哈，古典和福音。密西西比对音乐史的传奇贡献包括吉米·罗杰斯、埃尔维斯·普雷斯利和b·b·金。
共有4层空间。四楼共分为5个展区，「十字路口」展区、「音乐中心」展区、「文化震动」、「道德之声•自由之声」、「作曲家名人堂」，馆内陈列超过20个展览，涵盖摇滚、嘻哈（Hip-hop）、乡村、古典、拉丁、节奏布鲁斯（R&B）、爵士等各音乐流派和类型，回顾了美国音乐的历史和文化影响，意在启发下一代探索和创造新的音乐形式。
该博物馆利用先进的技术，通过超过15个常设展品探索各种音乐风格。“环绕的单声道”让游客通过自定义的聆听体验听到声音的演变，而“舞蹈的历史”则采用了触摸感应、五彩缤纷的舞池和舞蹈教程视频。展览包括“密西西比音乐传奇”、“密西西比音乐酒吧”和“密西西比音乐小径和时间线”，将探索该州的音乐历史和独特文化。其他展览探索歌曲创作、制作和吉他的历史等主题。
格莱美博物馆（The Grammy Museum），主要介绍有关格莱美音乐奖的历史和历届获奖者名单。馆藏包括 Kanye West、Jennifer Lopez、Beyoncé、Whitney Houston、Rihanna 等格莱美获奖者的表演服装、乐器、歌词手稿、档案、唱片或视频录音等。馆内陈列超过20个展览，涵盖摇滚、嘻哈（Hip-hop）、乡村、古典、拉丁、节奏布鲁斯（R&B）、爵士等各音乐流派和类型，回顾了美国音乐的历史和文化影响，意在启发下一代探索和创造新的音乐形式。
共有4层空间。一楼大厅不设展览，根据推荐路线，参观者需从一楼乘坐电梯前往四楼，再依次至三楼和二楼参观。
四楼共分为5个展区，「十字路口」展区设有触摸屏，人们可在这里欣赏超过160位音乐人的作品和照片；「音乐中心」展区呈现美国音乐历史上的重要时刻；「文化震动」、「道德之声•自由之声」展现音乐对社会和政治等领域的影响力；「作曲家名人堂」展出原创歌词手稿，并设有互动站台，邀请参观者体验与作曲家合作写歌。
四楼另一间小展厅中展出不同时期的格莱美音乐奖杯，呈现奖杯的设计演变。三楼以音乐制作、唱片行业和格莱美音乐奖等为主题，「工作室」（Studio）互动展区呈现唱片的制作过程；「格莱美」专题展区介绍奖项的历史、评选流程，设有「猫王」Elvis Presley、创作歌手 Neil Diamond、爵士乐演奏家 Miles Davis 等人的独立展柜，陈列表演者的红地毯服装、纪念品。
除了永久展览外，密西西比博物馆还全年举办特别展览。“女士们，先生们……”披头士乐队!”(The Beatles!)为了解披头士乐队在20世纪60年代及以后对美国的影响提供了新的视角。《骄傲与欢乐:史蒂维·雷·沃恩的德克萨斯蓝调》(Pride & Joy: The Texas Blues of Stevie Ray Vaughan)将持续到2017年2月。
桑德斯音响，一个140个座位，最先进的剧院在博物馆内，为观众提供娱乐和教育空间。博物馆旁边的露天露天剧场可容纳2000人参加音乐会和特殊活动。
Dale Partners的建筑师Jason Agostinelli解释说:“设计理念是创建一个与它所代表的国际知名品牌一样当代的建筑，同时仍然与三角洲地区的本土建筑产生共鸣。”“这两个主题的融合有助于强化这样一种观念，即是的，密西西比州拥有伟大的音乐遗产，但我们在今天的音乐场景中仍然非常相关。”
谈到博物馆对展览、社区和适合气候的建筑的关注，Agostinelli继续说道:“这个博物馆要求我们在展览空间中不使用自然光。我们想通过全玻璃大厅来对抗这种情况，提供一个视觉上活跃的空间。大堂是社区的活动场所，可容纳300多人。幕墙让大厅成为我们的‘屏蔽门廊’，因此，在视觉上，它是前门廊的延续。”
他补充说:“朝南的门廊设计是为了在活动和活动中容纳更多的人来躲避炎热。门廊上方的遮阳板是为了在夏季遮挡大厅，但在冬季太阳角度较低时，让阳光温暖空间。”
密西西比州布兰登市的Flagstar建筑公司与雷蒙德玻璃公司密切合作，监督博物馆的玻璃大厅和外部。来自密西西比州雷蒙德的玻璃承包商团队安装了Tubelite的400系列幕墙，其中包括7.5英寸和10英寸深的铝框架构件。
为了使安装尽可能简单，这个幕墙使用一个外部螺丝施加压力棒来固定玻璃。满足指定的性能设计标准，该系统可以承受高达90英里每小时的风。博物馆的其他系统包括Tubelite的E14000系列店面和中栅门。
Linetec将所有Tubelite系统的铝框架涂成骨白色，以保持长期耐用性，同时减少维护。
密西西比格莱美博物馆的执行董事艾米丽·海文斯说:“我们的设施经常受到游客的称赞，现代、开放的设计使它成为特别活动的理想场所。”
END
版权声明：本文由艺术留学网整理发布，如需转载请注明出处。