6月10日下午，在上海工艺美术职业学院举行的国际（上海）非物质文化遗产保护论坛上，来自埃及、阿根廷等全球近二十个国家以及国内清华、中央美院等知名高校的专家、学者共聚一堂，一起探讨非遗文化的传承保护。
这是上海工艺美术职业学院承办国际（上海）非物质文化遗产保护论坛的第９个年头。一所职业高校，为何能在非遗保护方面有如此大的吸引力？
专业教学是非遗传承的“奠基石”
“根据玉料的天然颜色和自然形状，精心设计、反复琢磨，才能雕制成精美的工艺品……”在工艺美院玉雕工作室内，已步入花甲之年的海派玉雕大师华国津，正在和学生分享自己的感悟。华国津在2016年被评为中国玉雕艺术大师，年轻时，他曾经在上海玉雕厂工作多年，有着丰富的实践经验，不仅对玉雕有深厚的感情，对目前的教学工作更是全身心投入。“跟着华老师几年了，不仅学到了玉雕方面的技术，更让我了解到蕴含其中的文化。”学生钱沛幸说。华国津介绍，玉雕这项非遗技艺并非外人眼中的磨磨切切这么简单，在教学中，必须从人文、职业、技艺三方素养出发，通过“健康人格品质、非遗保护意识、工艺技法能力、技术运用能力”等核心能力的培养，才能更好地践行劳动育人、技艺育人理念，培育新时代工匠精神。据介绍，华国津带领的团队打造了上海市精品课程《玉雕》，主编的专业教材也被国内大中专院校玉雕专业广泛使用。凭借扎实的技艺水平和深厚教学功底，华国津培养了一批高质量艺术技能人才，他指导的学生获评各类国家级、省部级奖项30余项。如今在工艺美院校园内，像华国津这样有着专业知识背景、在非遗传承上不遗余力的老师还有很多。学院建立了由国家级、省市级工艺美术大师或传承人领衔的大师工作室，集聚玉雕、雕版、银饰等35个传统手工艺类非遗项目，涉及近120项核心技艺，所掌握的技艺品种在中国高校首屈一指，是目前我国职业教育和高等教育院校中开展高端非遗人才培养最多的院校。“我们每年从接近1500名学生中，遴选出30名优秀学生进入大师工作室，从事非遗研究，这些学生不收学费，不收住宿费，还有生活补贴，就是想让他们专心学习传统技艺。”学院副院长唐廷强表示，学校采用大师带教、导师培养、脱产学习的方式进行专业培养，贯通非遗人才培养链，形成手工艺非遗人才培养供给侧和产业需求侧文化战略需求全方位对位融合。“破圈传播”让非遗发光发亮
熟悉工艺美院的人都知道学校有一条“非遗街”，在这条走廊的两侧汇集了玉雕、木雕、绒绣、瓷刻、皮艺、银饰等多个工作室，随便走出来一位其貌不扬的长者很可能就是某一项非遗技艺的传承人。而在这条走廊的两侧，摆放了很多作品，大部分都是学生自己创作的。在这里，所有老师都达成了一条共识：所有的教学方式，最终的目的是为了让学生能够成功“走出去”，要更多展示学生的能力。许凤英是上海市工艺美术大师，也是上海市非物质文化遗产海派绒绣代表性传承人，年近八旬的她，如今还在教学的第一线：“在绒绣当中，静物要做出逼真的感觉是要动脑筋的。”所以她希望更多的年轻人能够真正静下心来，安心传承一门技艺。据她介绍，如今在上海以绒绣为生的人不超过50个。不过令她高兴的是，通过展览、展出，很多学生的作品已经被社会所接受，大家也开始慢慢重新认识这项非遗项目。除了传统的展览之外，非遗项目还能通过什么方式让更多人接受和认可？工艺美院的做法是努力“破圈跨界”。菊园新区“我嘉文创馆”是嘉定区首家以文创研体展销为一体的综合性文创学术体验馆，运营团队的“90后”馆长是工艺美院2016届的毕业生张佳慧。作为“鱼你相依”非遗当代首饰品牌的创始人，她不仅将多个知名文创品牌成功落地，同时也为更多的学弟、学妹搭建了发展的空间。“我们非常重视工艺美术类人才培养，已经形成了围绕传统工艺美术传承和创新的专业生态，促进传统手工艺在现代设计以及数字媒体等方面的运用和呈现。”工艺美院党委书记许涛在论坛中介绍，在数字赋能非遗技艺传承方面，学院建立了非遗数字积累和文化传播中心，将专业影视多媒体技术教学和非遗积累传播有机结合，推动3D打印、数字雕刻等数字技术与手工技艺文化深层次交融。上海工艺美院还重视中国传统手工技艺类非遗的保护，利用数字化手段开展保护，建立了非遗影像资料库，探索以非遗纪录片、短视频、非遗元素与现代技术结合的舞台表演等创作形式，促进非遗的跨界传播。来源：上海嘉定
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