来自杭州清风室内设计学校的设计解析和项目推荐：
杭州华侨城·芳菲与城生活艺术馆是对古建筑的二次改造，其前身为一栋位于风景区内临水餐厅老建筑。壹舍团队试图实现室内与建筑、户外景观、在地环境的共生与对话。最终保留原有承重柱体结构和外形特征，将内部所有功能布局打乱重组。新颖与传统有序链接，塑造一个视觉玩味与悠长内涵并存的魅力场所。
“以城市的风韵和气质为基调，将内敛雅致的传统文化融入现代的设计语言，以此延续老建筑的良性更新。灌注其中的人与物件、自然的情感关系，是对传统精神的回应，也是对当下生活的反思，更是源自生活本身的诗意。”设计师方磊说道。
一条东西轴线将所有的功能区串联，南北设置多个入口且对应联通。两侧通透的落地玻璃，引庭院、回廊美景入室，敞开联动式分区极大拉伸空间格局，彼此对话又互不干扰。
大堂内注重材质的克制与平衡，大面的黑色基底将仪式感与雄浑气势渲染而出。金属镂空格栅显江南韵律，斜屋顶及顶端挑空区窗口，则是对传统物态的解构与再造。剥开视觉表象，映射出来的是现代、东方、艺术、自然等内核元素，给宾客无与伦比的感官体验。
设计师开创性地设置升降沙盘，为空间融入现代化与科技感。当沙盘上升至顶端，底座则融为吊顶的一部分，呈现出宛如博物馆般的展陈空间。升降之间，塑造了视觉记忆点，也使该场地更加灵活多元，极大拓展了功用价值与审美效果。
大堂东侧，因势利用通道设置艺术长廊，充沛的线条韵律，灵动的格架镂空分割，虚实相生互补，气场也在随之巧妙切换。
杭州与茶天然有着某种妙不可言的缘分，生活艺术馆内茶室与会客区一体而就。把绝佳位置留给茶室，框取典型的江南风光入画，空间的起伏层次逐步显出。以山水图纹的夹丝玻璃嵌入金属框架弱化原有承重柱体，既是美的展示，又适宜分割。
传统古朴的根雕茶台、日式丝织茶席，结合多样材质混搭，铺展开一室古雅清惬。于此饮茶一瓯，以袅袅升腾的水雾构就品茗论道的精神栖居。水吧台与茶室相对，茶文化展示架使用木格与金属层板相交设置，以其跳跃性突破常规。
会客区处于中心茶台两端，对称的手法、围合的陈列、适宜的比例，实现多样元素的碰撞演绎，刚柔并济，饱含层次感。主背景木饰面嵌古铜，加上灯带设置，显得安静而温润。
挂画则撷取山、石、云、鸟等自然意象，既呼应周边极佳的景点特色，同时也是对诗意与艺术格调的升华。
“多功能的复合布局让空间价值实现最大化，在不同分区的的自由转换中，背后凝聚着对自然与人文的尺度把控，希望宾客能尽情享受他们在这里的每一个时刻与细节。“设计师方磊补充道。
VIP休息室的地毯、摆件则延续茶室氛围，细微之间，风雅娴静的气度神韵也升腾而出。
大堂西侧，全景落地玻璃及百叶搭配，加以园林框景手法，呈现意境之美、隐隐约约之效。穿回廊而过，便见洽谈区，顿时豁然开朗。
洽谈区除却繁杂冗余的程式，以开敞格局彰显大气。顶面整片的木格栅搭配墙面、地面错拼的深色石材，渲染沉稳基调，软装陈设则以素色缓和氛围，展现轻快简练的洽谈场景。
桌面借由点点红绿添色，打破单调，越发渲染生机与活力。两端放置着极富水墨晕染状的抽象画作，以厚重的文化底蕴来响应当下的时空与场域。
古铜包裹楼梯螺旋而上，功用与审美效果兼具。一隅而立的“蝶影”雕塑以曲线自然伸展，仿若蝶儿展翅欲语芬芳。二者既有体态上的匹配，又为空间增添了几丝柔和与轻盈。
客房套间以现代简约风范融入自然，呈现安宁惬意之境。设计师赋予其三面环景的奢享体验，实现室内与自然的对话，物器与光影的互动
窗外露台以竹、樟为伴，“竹影扫阶尘不动，月轮穿沼水无痕”，以此清逸处止浮世之纷扰。桥头旁那颗550年的香樟古树则以自身底蕴和苍劲的生命力贯穿古今，根部潺潺流动的上塘河仿佛也在诉说千年故事，奔向遥远的未来
二楼设有两间独立包厢，供宾客携友享用。保留古建筑原有倾斜屋顶，尊重格局而做设计，大道至简，方圆之间，各得其妙。借由通透的落地窗引入美好景致，让视线变得有趣，用餐更为舒适、自然。
露台是包厢功能场景向室外的延伸，为宾客提供了聚会绝佳场所。听风望水、闲看流云，让人悠然自在，回归诗意心境。
杭州华侨城·芳菲与城生活艺术馆，演绎亦今亦古之态，使人遐想无限；物与形相融、情与景相通，形成轻松惬意、幽静祥和的意境空间。内与外共处，现代气息与东方底蕴交织，实现一场人文回归之旅。它宛如构筑了一个世外桃源，让美好如同芳菲盛开在杭城这片伟大的土地上！
开发商：华侨城
设计机构：ONE HOUSE DESIGN 壹舍设计
主案设计：方磊
室内设计：蒙程鹏、党永永
软装设计：李文婷、李美萱、潘妍思、亢熙
项目地点：浙江省 杭州市
项目面积：1100 平方米
建成时间：2019年 6月
项目摄影：张静
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